东方网记者王珂然12月24日报道：徐冰大型专题研究型个展“徐冰的语言”于今日在浦东美术馆开幕。

徐冰，艺术家，中央美术学院教授，在当今语言学和符号学方面具有重要的国际影响力。本次展览将徐冰从上世纪八十年代以来的作品陈列在浦东美术馆的一层和三层，包括版画、装置、文献记录、手稿、影像、纪录片。展览结构由三大部分组成：文字语言研究、书画语言比较和新的艺术方法。

据展方介绍，本次展览注重于徐冰自成体系的艺术观念与实践，以文字语言和艺术语言为核心线索，深度展现作品中独特的思想精华和学术理论。从艺术的视角，多维度的探讨中国文化在国际新语境中的意义与价值，以及对共建世界文明起到的积极影响。

最初以印刷属性面世的大型装置《天书》，耗时四年，以活字印刷术的重组形式，制作出一百二十套“典籍”。该作品借鉴了汉字的构字规律，雕版和印刷工序极致讲究。据介绍，面对这些精美庄重的“大书”，观众的阅读欲望被调动的同时，会因为内容的抽离而陷入思维困境。

《英文方块字书法：桃花源记》

参与型装置《英文方块字书法教室》。当观众在教室开始书写这些看似中文实为英文的书法时，将会获得从未有过的体验，旧有的知识概念将会暂停工作，以寻找新的思维支撑点。

步入东方意境极强的展厅区域，长卷式的审美形式以既传统又当代的方式呈现在眼前。《背后的故事》运用干枯植物、报纸、塑料袋等废弃物在宣纸玻璃背后，通过调节光在空间中的状况，呈现中国画的效果，令观者看到一幅由光构成的画面。

《凤凰》的创作源于对城市化、新工人及资本积累的思考。光鲜的现代化建筑与建筑工人简陋的工作和生活条件之间的反差让徐冰受到强烈的震撼，因此运用建筑材料、建筑废弃物、劳动工具、工人的生活用品，创造了这对巨大的“凤凰”。

徐冰告诉记者，创造力的源泉来自鲜活的社会现场，艺术家一生所做的事，其实是在修建只属于他自己的艺术的“闭环”。随时代变迁，这个“闭环”总会露出缺口，需要找来更有效的“材料”去弥补。这样看来，艺术创作是一件持续生长的事情。

该展将在浦东美术馆持续展出至明年8月23日。