是病态的又是温暖的，是残酷的又是诗意的。有人看后称“它对人类最本质的情感和欲望刻画得淋漓尽致”“在一方小小舞台上，看到宇宙般宏大与悲壮”……昨晚，英国“直面戏剧”主将菲利普·雷德利暗黑代表作《钉耙骑士》（The Pitchfork Disney）中文版于上海话剧艺术中心·D6空间首演，这个成形于上世纪九十年代的故事，依然给观众带来心灵的震撼。

是暗黑喜剧，也是对情感与欲望的探寻 

《钉耙骑士》是英国上世纪九十年代最重要的戏剧作品，以其对不同类型戏剧（科幻、惊悚、幻想、悬疑、喜剧）的开拓性揉合，和对“恐惧氛围”、异世界及性妄想的预言式探索，以一己之力改变了英国戏剧的面貌。

故事中，28岁的双胞胎兄妹——普雷斯利与哈莉，常年隐居在昏暗的家中。他们的父母十年前死于一场令兄妹俩至今未能走出创伤的意外。对真实世界的恐惧和无力感，以及对早已消逝了的童年的怀旧，让相互依赖的两兄妹开始逃避现实。他们把家门重重闩上，并成日从巧克力、药物和关于核爆炸的幻想中寻求安慰和安全感。但他们的内心也渴望能与人建立联系，于是18岁金发美男科兹莫·迪士尼的出现，便如同一道闪电劈进了这间暗淡的屋子。然而这位极具攻击性的“完美先生”，却带来了他们最可怕的噩梦……

《钉耙骑士》全剧被病态又诗意的隐喻笼罩，剧中的很多事件虚构但也扎根于现实。关于“世界与废土”的暗黑隐喻刻画了一个可怕的末世场景，关于“恐惧”的情绪更将全剧氛围推向极致。该剧通过其对不同类型戏剧（哥特、科幻、惊悚、幻想、悬疑、喜剧）的开拓性揉合，和对“恐惧氛围”、异世界及性妄想的预言式探索，将观众带往感官的混沌。它有着生猛的想象力、对禁忌的挑战及危险的内核，从人类最本质的情感与欲望中，寻找到埋藏于心底的微光。

编剧菲利普·雷德利是一位跨领域的故事讲述者，在视觉艺术、儿童文学、电影领域都有着巨大的成就；同时他还是一名诗人、摄影师、词作者及演员。而作为剧作家，他被誉为“直面戏剧先驱”，《钉耙骑士》这部90年代的开创性剧作在经历了多国各大剧院的持续上演后，早已成为当代经典；并影响了整整一代英国剧作家。2021年，中文版迎来了首度上演。

长长的独白 述说的是谁的噩梦

中文版的导演吕睿，是曾执导过《冒牌人生》《进化》《狐狸的一击》等作品的上话青年导演。虽然在他看来《钉耙骑士》这样的题材很难借鉴，最后的呈现完全取决于创作者本身对它的共鸣，但他也给现场观众带来了最独特的体验。

饰演普雷斯利.斯特雷的刘炫锐，在这部剧里迎来了他的“颜值低谷”。正如斯特雷（Stray）在英文中意为“流浪者”，刘炫锐顶着从排练起就蓄起的胡子和一头乱发，伴以邋遢的妆容与破衣烂衫，将观众带入男主的幻想世界。在那段对他来说“既是诱惑又是挑战” 的长达三页半的独白中，他讲述了普雷斯利最可怕的噩梦：小男孩一夜苍老，被所有人遗弃、追捕、迫害，最后为了自保而发动了一场核战争摧毁全世界；极善与极恶总在一念之间。

相比普雷斯利的“与世隔绝”， 18岁金发美少年迪士尼却是另一种极度入世的状态——为了挣钱什么都可以吃。他自恋、刻薄却也有着恐惧。这个角色对于刘鹏来说是一次巨大的挑战，但他却感到了久违的兴奋，为此染起了一头金发，将这个极致风格化的角色，塑造出了角色的极端魅力。截然相反的两个人物相互碰撞，诙谐、讽刺的意味油然而生。

此外，带有天然纯真和无辜感的刘诗琦，把哈莉的脆弱、无助、病态和她对普雷斯利的“控制”与“依赖”演绎得恰到好处。高挑纤瘦、嗓音厚重低沉的郭鹏宇，准确灵活地把“钉耙”哥特式恐怖的舞台形象落到实处：低智搞笑、恶心恐怖，内心却也拥有着温柔的另一面。

该剧的舞美也可圈可点。舞台中央，如废墟版的屋子里，破败脱落的墙体、摇摇欲坠的屋檐、杂草丛生的沙发、垃圾堆积的地板……每一个细节，都映射出兄妹两封闭脆弱、即将崩塌的心理空间，这是两个人力图维系着彼此的最后一丝感情链接。屋外则是一个个共生的多维度不同空间。每个空间都被一个黑色立方体包裹着，它们相互隔离，有着各自的运动节奏。孤独地漂浮在宇宙中，给人自由、超然的感觉。四周不时散落着破裂的物件残骸，宛如核爆炸之后的城市末日，令人窒息……

《钉耙骑士》是上海话剧艺术中心·后浪新潮演出季剧目、演艺大世界-第七届上海国际喜剧节展演剧目。该剧将在上海话剧艺术中心·D6空间上演至12月19日。