【上海文艺评论专项基金特约刊登】

辞旧迎新，万象更新，每年的春晚舞蹈节目也在追求视听美学的创新。然而，春节联欢晚会是面向全球华人直播的庆典，如何稳中求变、雅俗共赏，如何在表达吉祥祝福整体氛围中呈现非同以往的创意，是每个节目面临的难题。

观看2025年春晚后，四个舞蹈类节目的编排令人眼前一亮，求新求变的创作探索，中式美学韵致的营造，显然表达了创作者明确的追求。

科技+舞蹈=？

春节前夕，深度求索公司发布的DeepSeek-V3一石惊起千层浪，这款智能AI的艺术创作功能更强大，几家欢喜几家愁。毋庸讳言，智能科技介入艺术创作是大势所趋，那么科技与舞蹈的结合将有加乘效果吗？

春晚出现了创意融合舞蹈《秧BOT》，由张艺谋导演，舞蹈演员和机器人一起跳东北秧歌，全身通黑的机器人穿上花红棉袄，机械地配合欢快的音乐转手绢、耍手绢，与专业演员灵活的动作形成鲜明对比，舞蹈整体呈现乡土气息的民俗风情，让观众忍俊不禁。《秧BOT》确实呼应春晚的快乐情绪，但也体现出科技与舞蹈正在尝试对话，目前处于混搭阶段：秧歌与机器人混搭，最传统的农耕文明和最现代的科技文明混搭。科技+舞蹈的结果仍是未知数，当然，两者结合的未来，我们拭目以待。

中式新美学：高雅而不晦涩，精致而不小众

舞蹈《喜上枝头》和《幽兰》是今年春晚的古典舞作品，体现出春晚舞蹈的典型特质：以满足普遍大众的审美需要为表，以中华传统文化的内涵为里，表里相融，力求做到高雅艺术品质和观众接受水准的双赢。

与过去的春晚节目相比，今年的舞蹈光影设计相对更为含蓄典雅，追求低调轻奢的艺术风格，不再刻意用过于浓烈、变换多彩的光影突出喜庆氛围，这就为古典舞的编排创作提供了优良的环境。《喜上枝头》的创意突破点是舞蹈语汇与视觉构图的编排，一条古树虬枝探出舞台，分出枝桠，演员在树上树下起舞，形成徐徐展卷的国画，每个舞姿犹如笔墨，亦缓亦急，亦浓亦淡，画中起舞，舞中绘画，形成现代舞美与古典舞蹈融汇的中式新美学视觉图像。喜鹊是民间传说的吉祥之鸟，人们听到枝头喜鹊叫声寓意着将有喜事来临，“喜上枝头”很接地气，但是舞蹈反其道而行之，气质高雅清新脱俗，群舞女子的步伐，曼妙细腻，穿行过舞台，似无形的国画笔触，在卷轴上游走，令人赏心悦目，毫无晦涩之感。

舞蹈《幽兰》改编自浙音舞蹈学院的《兰叙》，领舞为朱洁静。7分多钟的原舞蹈变成了2分多钟的春晚舞蹈，删掉了后半部分的快节奏舞段，保留并重新创排幽兰缓缓生长到极致绽放的过程，旨在表现浓缩的精华。舞蹈的整体基调深沉雅致，清新自然，不事雕琢，暗绿深蓝服装色彩适合幽兰气质，呼应返璞归真的传统古人品格。在传统文化中，幽兰象征洁身自好、淡泊名利的君子之风，屈原《楚辞》“浴兰汤兮沐芳，纫秋兰以为佩”，李白《古风》“孤兰生幽园，众草共芜没”等诗句，都把幽兰写入历代知识分子的情怀追求中。《幽兰》是舞蹈家朱洁静第4次登上春晚起舞，是她近来经过时光沉淀后重现的身影，如同幽兰天生丽质，内在隐忍刚毅，使短小的舞蹈生发自然天成的光辉。

西方芭蕾VS东方意韵

无独有偶，享誉国际的舞蹈艺术家谭元元也是第四次登上春晚舞台，在现代芭蕾《伊人》中担纲领舞。如果说《幽兰》是柔中带刚，那么《伊人》明显是刚中见柔，如果说古典芭蕾是西方舞蹈艺术的王者，那么现代芭蕾则是自由融合其它舞种优长的健儿，这使得《伊人》汲取古典与现代、西方与东方的文化精华，升发出别具一格的健美风度。

该舞蹈取材自中华传统古籍《诗经·秦风》，使用了《在水一方》的原曲，是典型的传统意象现代化创作。现代芭蕾为表演载体，给予《伊人》更开阔的编创空间，舞者们热切张扬的舞姿如滔滔波浪，象征对伊人的执著追寻。芭蕾女子特有的昂扬矫健，恰与《诗经·卫风》描绘的“硕人”气质不谋而合，“硕人”即是高大雪白的美人，说明《诗经》流传的时代女子们以高大健硕为美。由《伊人》等舞蹈的编创可见，中华传统文化的流传，并不受艺术形式的拘束，无论是脱胎于戏曲舞蹈语汇的古典舞，还是源自西方的芭蕾舞，都可以让传统文化在今天苏醒，建立起东方意韵与现代审美互通有无的桥梁。

2025年春晚的舞蹈节目，整体在拉升着春晚的质量，让观众时常感叹“血脉觉醒”。其实，中华传统文化的“血脉”一直存在，关键在于创作者有无决心用更豁达、更开放的艺术形式，去接通“血脉”之源，成为现代化河流涌流的一环，而非阻塞“血脉”的流通。如果所有节目创意都秉承着文化自信和自由心态，那么春晚将有更高的艺术品质保障。

（魏睿，上海戏剧学院戏剧文学系 2024级戏剧与影视专业博士生）